G.A.L.P - CORTO GALP

Regia: Abdullah Al Atrash

Durata: 18′ 46″
Genere: Documentario - Guerra
Audio: Dolby Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 16:9
Sottotitoli: No

Produzione: Abdullah Al Atrash
Autori Sceneggiatura: Abdullah Al Atrash
Anno di Produzione: 2011
Fotografia: Abdullah Al Atrash
Musiche: Ben Othman
Montaggio: Manuela Farinelli

Attori Principali: Hamdan Jewei, Eid Shaquma, Abeer Jaber

Budget: 1000 €
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria:  Guerra

Sinossi:

Il cortometraggio parla della vita dei disabili palestinesi in un paese in guerra come la Palestina. E’ girato tra Palestina, Israele, Italia ed Emirati Arabi.

Valutazione:

Il regista porta in scena un documentario sulle vittime della guerra, come descritto nella sinossi.

A livello tecnico ci sono diverse lacune, che potevano essere evitate mediante l’utilizzo di piccoli accorgimenti, in primis la stabilità nelle immagini mancante.

Consigliamo se non si dispone di videocamere con stabilizzatore ottico, l’utilizzo di un piano d’appoggio o di un cavalletto.

Il montaggio, soprattutto su un genere come il documentario, richiedeva una maggiore attenzione, si notano errori nelle dissolvenze e nei cambi scena.

Migliorabile dal punto di vista tecnico, se fosse stato presentato con questi accorgimenti, anche il contenuto narrato avrebbe avuto più spessore.

Ci è giunto un DVD con custodia rigida,niente label DVD e nessun menù. 

TECNICA DI RIPRESA: 5/10

SCENOGRAFIA: 7/10

RECITAZIONE: /

AUDIO: 6/10

COLONNA SONORA: /

EFFETTI CG: /

TRUCCO – MAKE-UP: /

MONTAGGIO: 5/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 4/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 5/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 5,4

Regia: Giovanni Raggi

Durata: 07′ 04″
Genere: Fantascienza
Audio: Dolby Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 4:3 
Sottotitoli: No

Produzione: Giovanni Raggi
Autori Sceneggiatura: Giovanni Raggi
Anno di Produzione: 2011
Fotografia: n.d.
Musiche: n.d
Montaggio: Giovanni Raggi

Attori Principali: Paolo Sola, Valentina Schiumarini,Alessandro Vasumi

Budget: 400 €
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria:  Thriller

Sinossi:

Due alieni giungono sulla terra e vi orbitano sopra. Per osservarci, si collegano alle frequenze tv e assistono ad alcune interviste dei politici nostrani. Basiti vanno via come sono venuti. Una plausibile spiegazione del perchè gli alieni non ci abbiamo ancora contattato? Che ci vedano troppo assopiti e distratti da parole vaghe e immagini pruriginose fino a non distinguere/ascoltare il vero dal faso.

Valutazione:

Giovanni Raggi propone un cortometraggio dai risvolti satirici che lasciano ben poco spazio alla fantascienza, infatti il girato, pur avendo elementi di natura fantastica come trucco dei personaggi e scenografia in stile alieno, lascia spazio alla sua vera natura di commedia.

Cito il regista nel manifesto allegato al DVD: "L'introduzione e il finale fantascientifico m serve com gioco e pretesto: lo spettatore è l'alieno che che con tutto lo sforzo possibile vorrebbe capire ma alla fine vola via, senza parole e basito, abbandonando la nostra realtà dello spettacolo, fatta di illusioni e maschere che nascondono profonde ipocrisie culturali."

Un corto per certi versi divertente, che tratta la solità retorica di politici che bene o male dicono le stesse cose e non fanno nulla.

I sette minuti di girato sono abbastanza scorrevoli, le scritte iniziali scorrono troppo velocemente per una lettura corretta, audio da controllare e rifinire meglio, chroma key troppo marcato talvolta si percepisce la finzione.

Ci è giunto un DVD con custodia rigida, cover elaborata, DVD label ed un semplice menù. 

TECNICA DI RIPRESA: 6/10

SCENOGRAFIA: 6/10

RECITAZIONE: 6/10

AUDIO: 5/10

COLONNA SONORA: 5/10

EFFETTI CG: 6/10

TRUCCO – MAKE-UP: 7/10

MONTAGGIO: 6/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 8/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 7/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 6

Menzione Speciale Genere Fantascienza Corto GALP 2011

Regia: Mario Orman, Gabriel Covacich

Durata: 06′ 21″
Genere: Fantascienza
Audio: Dolby Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 16:9
Sottotitoli: No

Produzione: Elena Grandis, Caterina Fabretti, Gabriel Covacich
Autori Sceneggiatura: Mario Orman, Gabriel Covacich
Anno di Produzione: 2011
Fotografia: Gabriel Covacich
Musiche: Glitch
Montaggio: Mario Orman, Gabriel Covacich

Attori Principali: Gabriel Covacich

Budget:  150 €
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria:  Fantascienza

Sinossi:

Un’invasione aliena ha distrutto la terra. L’ultimo sopravvissuto sta per essere catturato da un’astronave. Un attimo prima di essere teletrasportato si spara un colpo alla tempia. Si risveglia nel suo letto pensando  di aver fatto un incubo, invece si ritrova all’interno dell’astronave, catturato dagli alieni come souvenir.

Valutazione:

Coraggioso tentativo ben riuscito di creare un corto sul tema della Fantascienza, Mario Orman con la co-direzione Gabriel Covacich (nel ruolo anche di attore), propongono un girato che integra sequenze video realizzate con videocamera e fotocamera, abbinate ad un buon utilizzo della CG. 

Buono e di qualità l’effetto complessivo generale, che solo parzialmente fa notare lo “stacco” del chroma key.

Una produzione low-budget per questo regista, che riesce a realizzare in pochi minuti (forse troppo pochi) un film di fantascienza, però dai sapori di già visto, la scena delle astronavi richiama molto “La Guerra Dei Mondi”, mentre la permanenza dell’attore “souvenir” all’interno della nave aliena “organica” richiama invece “Matrix”.

Dobbiamo comunque complimentarci per la cura e dovizia degli FX, un corto girato con la passione del cinema di fantascienza. Meritevole.

Ci è giunto un DVD con custodia rigida, nessuna cover, nessun DVD label e nessun menù.

TECNICA DI RIPRESA: 7/10

SCENOGRAFIA: 8/10

RECITAZIONE: 7/10

AUDIO: 6/10

COLONNA SONORA: 6/10

EFFETTI CG: 9/10

TRUCCO – MAKE-UP: 7/10

MONTAGGIO: 7/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 3/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 6/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 6,7

Regia: Riccardo Banfi

Durata: 08′ 49″
Genere: Fiction
Audio: Dolby Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 4:3
Sottotitoli: No

Produzione: Riccardo Banfi
Autori Sceneggiatura: Riccardo Banfi, Andrea Tarabbia
Anno di Produzione: 2011
Fotografia: Lorenzo Clerici
Musiche: Marco Castelli
Montaggio: Riccardo Banfi

Attori Principali: Gianpiero Aceto

Budget: n.d.
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria: Commedia

Sinossi:

Ogni notte, un uomo prende con sé una borsa ed esce in silenzio dalla propria casa. Ha appena finito di raccontare ai suoi figli qualcosa che è servito a farli addormentare. L’uomo sa che tornerà soltanto alle prime luci dell’alba. Succede così da molto tempo.

Valutazione:

Cortometraggio di stile classico ma con un tocco di novità per il regista Riccardo Banfi, che con il suo "Buonanotte" porta in scena una piccola fiaba per i piccoli e anche per gli adulti.

Principalmente impostato come un storia narrante da parte del protagonista principale, il film richiama elementi cinematografici che spesso vengono dimenticati e tralasciati in secondo piano, come ad esempio "i suoni".

Il corto incentra la sua chiave di lettura in un accativante utilizzo dei suoni da parte del protagonista, che registrandoli ogni notte nei posti più disparati, riesce a inventare delle storie fantastiche per i suoi figli.

Discreta la tecnica, con piani di ripresa già collaudati, piacevolmente scorrevole la storia.

Ci è giunto un DVD con bustina trasparente, cover semplice,nessun DVD label e nessun menù. 

TECNICA DI RIPRESA: 7/10

SCENOGRAFIA: 7/10

RECITAZIONE: 7/10

AUDIO: 7/10

COLONNA SONORA: 6/10

EFFETTI CG: /

TRUCCO – MAKE-UP: /

MONTAGGIO: 7/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 4/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 7/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 6,6

Regia: Vito Palmieri

Durata: 15′ 10″
Genere: Fiction
Audio: Dolby Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 16:9
Sottotitoli: Inglese

Produzione: Elenfant Film
Autori Sceneggiatura: Davide Colferai
Anno di Produzione: 2011
Fotografia: Michele D’Attanasio
Musiche: Daniele Furlati
Montaggio: Corrado Iuvara

Attori Principali: Ilir Jacellari, Asad Ali, Klodiana Muhaxhiri, Leo Mantovani

Budget: n.d.
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria: Commedia

Sinossi:

Una coppia di albanesi che lavora da anni in italia, si trova in una giornata particolare a vivere una piccola ma significativa rivincita.

Valutazione:

Eclissi di Fine Stagione di Vito Palmieri è una commedia dei giorni nostri, che mette in luce la faccia nascosta di una località marittima del nord Italia giunta a fine stagione, dove la flotta di turisti ormai è sparita, ma restano invece "gli adetti ai lavori" negli hotel.

Un piccola rivincita da parte di due Albanesi, che cercano di guadagnarsi la vita con il loro umile lavoro; una spenta giornata di fine estate con un imminente eclissi solare, darà loro la giusta motivazione per riscattarsi.

Storia dai toni freddi, forse a voler marcare la nostalgia e la rabbia placata dei personaggi, la fotografia con i suoi colori "grigi" aumenta notevolmente la sensazione di tristezza. Trama articolata al punto giusto, che supportata da una recitazione sempre all'altezza della situazione, crea un atmosfera che ben si amalgama con la storia raccontata.

Tecnicamente impostato corettamente, forse qualche inquadratura ha troppa "poca" aria in testa, tagliando il soggetto; una sfocatura al minuto 6' 46'' ma il tutto tranquillamente trascurabile.

Anche la traccia sonora accompagna con disinvoltura i 15 minuti di corto, che risultano piacevolmente scorrevoli.

Una storia dai sapori dolci-amari, che lascia un po di nostalgia, portando a conoscenza una realtà spesso dimenticata. Vito Palmieri fa un buon lavoro sia dal punto di vista tecnico che qualitativo. Da vedere.

Ci è giunto un DVD con bustina trasparente,nessuna cover, nessun DVD label e nessun menù. 

TECNICA DI RIPRESA: 8/10

SCENOGRAFIA: 7/10

RECITAZIONE: 7/10

AUDIO: 7/10

COLONNA SONORA: 7/10

EFFETTI CG: /

TRUCCO – MAKE-UP: /

MONTAGGIO: 7/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 3/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 8/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 7

Regia: Francesco Filippi

Durata: 15′ 29″
Genere: Fiction
Audio: Dolby Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 4:3
Sottotitoli: Inglese (Sovraimpressi)

Produzione: Studio Mistral – Francesco Filippi
Autori Sceneggiatura: Francesco Filippi
Anno di Produzione: 2009
Fotografia: Marina Gulinelli
Musiche: Andrea Vanzo
Montaggio: Francesco Filippi

Attori Principali: Carlotta Pircher

Budget: 3000 €
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria: Commedia

Sinossi:

Una donna entra in una casa misteriosa e inquietante, che cambia aspetto a seconda degli oggetti che lei involontariamente tocca, o per meglio dire, clicca! L’approccio al computer può terrorizzare soprattutto chi è cresciuto nell’era pre-computer.

Valutazione:

Originale cortometraggio realizzato interamente con una webcam, a parte la qualità del girato che indubbiamente lascia a desiderare vista la tipologia di camera utilizzata, è da apprezzare lo sforzo e la tecnica con cui il regista Francesco Filippi ha realizzato questo singolare esempio di "fare cinema".

Home è un misto di generi, non trova una giusta collocazione anche se la tendenza è quella di orientarsi leggermente al drammatico-horror, il cortometraggio di 15 minuti vede protagonista una donna che non appena entra in una "strana" abitazione si accorge che incominciano ad accadere strani avvenimenti, ogni qualvolta tocca un ogggetto; la casa cambia il suo arredamendo, portando quasi a credere che sia infestata dai fantasmi.

In realtà il regista creà una metafora sulla paura dei sistemi informatici da parte delle generazioni dell'era pre-informatica, paragonando la casa come un sito internet mentre la donna come fosse un mouse che quando "clikka" un oggetto fa cambiare l'aspetto del sito web.

Impegnativa ed interessante la tecnica: le inquadrature sono di buon effetto, la scelta di una fotografia dai colori vivaci da un tocco di retrò al cortometraggio, gli effetti in CG sono dosati e realizzati bene. Trama scorrevole grazie anche ad una scelta accurata delle musiche che accompagnano le azioni della protagonista.

Un plauso al regista, che merita tutta la nostra stima per aver osato e realizzato un cortometraggio con una tecnica inusuale.

Ci è giunto un DVD con bustina trasparente,nessuna cover,nessun DVD label e nessun menù. 

TECNICA DI RIPRESA: 7/10

SCENOGRAFIA: 7/10

RECITAZIONE: 7/10

AUDIO: 7/10

COLONNA SONORA: 7/10

EFFETTI CG: 7/10

TRUCCO – MAKE-UP: /

MONTAGGIO: 7/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 3/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 9/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 7

Regia: Francesco Satta

Durata: 18′ 56″
Genere: Fiction
Audio: Dolby Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 4:3
Sottotitoli: Inglese, Francese

Produzione: Francesco Satta e Casa Circondariale
Autori Sceneggiatura: Francesco SattaAnno di Produzione: 2007
Fotografia: Michele D’Attanasio
Musiche: Libero Bovio, Francesco Buongiovanni
Montaggio: Andrea Maguolo

Attori Principali: Antonio Allocca, Dario Oppido

Budget: n.d.
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria: Commedia

Sinossi:

Una commedia di clichè italiani: alla vigilia di Natale, su un treno da Napoli a Milano, si scontrano un anziano napoletano e un uomo d’affari milanese. Sullo sfondo, il paesaggio italiano è fatto di vecchie cartoline.

Valutazione:

Lacreme Napulitane, del regista Francesco Satta, il cui titolo non è stato scelto a caso, richiama le meraviglie e luoghi comuni di un Italia percorsa dal basso verso l'alto, vista con gli occhi di due uomini, cosi vicini ma anche così lontani.

Un uomo ed un anziano, su un treno che percorre il paese da Napoli a Milano, si incontrano e si trovano seduti vicino. L'anziano, un napoletano verace, molto chiaccherone e buongustaio; mentre l'altro uomo, un milanese freddo, stacanovista e molto distaccato. Lo scontro sarà inevitabile, ma porterà allo spettatore una grande lezione di vita e di stile.

Tecnicamente ben realizzato, con una fotografia che richiama molto un Italia degli anni '60. Realizzato in gran parte con la tecnica del croma key, anche se non curato ad alti livelli, riesce comunque a calare lo spettatore nell'atmosfera di quel tempo.

Buona la recitazione di tutti gli attori.

Un corto dove niente è lasciato al caso, una commedia all'Italiana ben riuscita che ai giorni nostri è stata dimenticata e rimpiazzata dagli orrendi cinepanettoni.

Ci è giunto un DVD con bustina trasparente,nessuna cover,nessun DVD label e menù semplice con contenuti extra. 

TECNICA DI RIPRESA: 7/10

SCENOGRAFIA: 7/10

RECITAZIONE: 7/10

AUDIO: 6/10

COLONNA SONORA: 7/10

EFFETTI CG: 7/10

TRUCCO – MAKE-UP: /

MONTAGGIO: 7/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 4/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 8/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 6,8

Regia: Lucas Figueroa

Durata: 13′ 13″
Genere: Fiction
Audio: Dolby Digital Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 16:9
Sottotitoli: Inglese - Spagnolo

Produzione: LMF FILMS
Autori Sceneggiatura: Lucas Figueroa
Anno di Produzione: 2008
Fotografia: Javier Palacios
Musiche: Lucas Figueroa
Montaggio: Lucas Figueroa

Budget: n.d.
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria:  Commedia

Sinossi:

Napoli, Italia. 1950. Quattro amici stanno giocando a calcio in mezzo alla strada quando la loro palla è accidentalmente calciata nel cortile della vecchia malvagia signora.

Valutazione:

Non giocheranno mai più con la propria palla….e per questo la vendetta sarà mortale.

Interessante ricostruzione storica di un sud Italia degli anni 50, una fiction che racconta la storia di quattro bambini che giocando a pallone hanno qualche disavventura con una vecchia signora….dopo 30 anni si ritrovano ricordando quel periodo, e nel ruolo di allenatore di uno di loro, abbiamo un Fabio Cannavaro che interpreta egregiamente la sua parte.

Ottimo dal punto di vista tecnico, un corto originale e divertente che percorre momenti di tristezza ed ilarità con disinvoltura, buoni anche gli effetti in CG del genere “time lapse” e “Chroma Key”.

Buona e realistica la recitazione dei giovani attori.

Unica nota dolente:  presentare una copertina ben curata in ogni sua parte, ma un dvd scritto con il pennarello la dice lunga… attenzione alle sciocchezze che fanno perdere credibilità al lavoro.

TECNICA DI RIPRESA: 9/10

SCENOGRAFIA: 8/10

RECITAZIONE: 7/10

AUDIO: 7/10

COLONNA SONORA: 6/10

EFFETTI CG: 7/10

TRUCCO – MAKE-UP: 6/10

MONTAGGIO: 8/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 6/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 7/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 7,4

Regia: Francesco Picone

Durata: 9′ 30″
Genere: Horror - Trash
Audio: Dolby Digital Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 4:3
Sottotitoli: no

Produzione: Smallmovie
Fotografia: Francesco Picone
Musiche: SmallSongBand - Francesco Picone
Montaggio: Francesco Picone

Budget: n.d.

Concorso: "Corto GALP 2010"

Preceduto dal finto Trailer de "L'invasione dei vermi spaziali ", "A joke of too much " è un corto in stile GrindHouse e narra di due fidanzati che una notte, con la loro auto, si appartano nei boschi, proprio la sera in cui il famoso tagliagole di coppie Pietro Capinica evade di prigione.

Francesco Picone, regista di questo short trash movie,rende omaggio con tinte forti, al cinema Tarantiniano e ai film low-budget degli anni Settanta. Il cortometraggio ha un suo incipit caratterizzato da un finto trailer de "L'invasione dei vermi spaziali" una sorta di trash - fanta movie che anticipa e mostra le capacità del regista in locazioni diverse e con stili differenti. Trailer ben riuscito, disgustoso al punto giusto. Proseguiamo quindi con il corto vero e proprio "A joke of too much" realizzato con una buona tecnica,buona cura per i dettagli ravvicinati ed inquadrature non sempre azzeccate ma alcune davvero originali. L'ambientazione si integra bene con il genere del corto, anche se camuffare la luce naturale non è sempre riuscito: in una scena si percepisce che la notte è stata simulata osservando il riflesso del sole nella carrozzeria della macchina. Inoltre si nota drasticamente il salto temporale tra la notte ed il giorno quando la vittima scappa dalla macchina.

I protagonisti, sempre all'altezza della situazione, si esprimono con naturalezza ed anche se si nota un marcato accento toscano, la recitazione risulta piacevole e scorrevole. Per quanto concerne la colonna sonora del girato, un mix di suoni e musiche rendono bene l'atmosfera che il regista voleva proporre, l'audio del parlato è sempre correttamente impostato e ben distinguibile.

Gli effetti in post produzione non mancano di certo: la scelta cromatica dell'intero corto e la saturazione dei colori è davvero buona per il genere del corto, stesso discorso per la vignettatura per le varie sfocature e effetto pellicola rovinata. Effetti in CG non sempre riusciti (la testa mozzata sull'albero). Il sangue va bene, è presente al punto giusto (proprio bella la scena del parabrezza), mentre qualche trucco di scena si nota (collo tagliato).

Ci è giunto un DVD con custodia senza copertina ne cover DVD ne menù.

Bella l'idea,l'assassino Pietro Capinica (anagramma di Pietro Pacciani) non si vede mai in volto,notiamo con piacere che questo è un genere amato dal regista, suggeriamo di provare a sviluppare delle idee più lunghe, magari con un lungometraggio e di raffinare con più cura gli effetti provando ad utilizzare al posto della CG, il trucco meccanico tradizionale, magari con un po d'ingegno. Hai tutte le carte in regola per regalarci altre cruente e sanguinarie emozioni. Saremo lieti di vedere altre tue opere.

TECNICA DI RIPRESA: 8/10

SCENOGRAFIA: 6/10

RECITAZIONE: 7/10

AUDIO: 7/10

EFFETTI CG: 5/10

TRUCCO – MAKE-UP: 5/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 4/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 6/10

Regia: Vittorio Pesce

Durata: 26′ 25″
Genere: Horror
Audio: Stero
Rapporto Immagine: 4:3
Sottotitoli: No

Produzione: Vittorio Pesce
Autori Sceneggiatura: Edgard Allan Poe, Vittorio Pesce, Archie Goodwin
Anno di Produzione: 2010
Fotografia: Davide Laterza
Musiche: Non Originali (Mozart)
Montaggio: Vittorio Pesce

Attori Principali: Vittorio Pesce, Carmine Ferrara, Federica Vinci, Umberto Iervolino

Budget: 300 €
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria: Horror

Sinossi:

L'unione di una giovane coppia di sposi viene turbata dall'incontro casuale con un giullare di strada. Il protagonista scopre il tradimento della moglie e decide di vendicarsi. Omaggio surreale e musicale all'opera lirica e a Mozart, rivisitando un grande classico di Edgard Allan Poe.

Valutazione:

Singolare ed originale rivisitazione di una novella di Edgard Allan Poe, "Amontillado", trae beneficio da una colonna sonora in stile lirico classico di Mozart. 

Vittorio Pesce realizza un cortometraggio, dai toni fiabeschi e grotteschi che seguono la scia dei tipici racconti di Poe, tutto ruota attorno ad un tradimento: la giovane e bella Placida interpretata da una suadente Federica Vinci, ha una roccambolesca avventura amorosa con un giullare "Fortunato". Pietroboldo, compagno di Placida, vede tutta la scena del tradimento e cerca la sua venedetta. Ne seguirà la tragica fine di Fortunato ma anche di Pietroboldo.

Buona la tecnica di ripresa che regala dei piani di ripresa ben strutturati, incipit un po incerto con una soggettiva in prima persona forse troppo movimentata, la fotografia regala una buona resa cromatica ma nelle sequenze in notturna l'immagine risulta a tratti troppo scura e negli esterni in diurna il riverbero di luminosità in alcune scene è fastidioso.

Interessanti e ben riuscite anche le illustrazioni scenografiche introdotte in post-produzioni che arricchiscono e rendono più variegato e fluido il cortometraggio.

Buona la recitazione e l'interpretazione dei personaggi, che sono tutti all'altezza della parte.

Una commedia grottesca, un horror fiabesco nello stile calssico di Poe, un plauso a Vittorio Pesce per il suo Amontillado.

Ci è giunto un DVD con custodia rigida,nessuna cover, nessun DVD label e nessun menù. 

TECNICA DI RIPRESA: 7/10

SCENOGRAFIA: 7/10

RECITAZIONE: 8/10

AUDIO: 7/10

COLONNA SONORA: 8/10

EFFETTI CG: 7/10

TRUCCO – MAKE-UP: /

MONTAGGIO: 7/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 4/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 8/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 7

Regia: Andrea Giomaro

Durata: 25′ 03″
Genere: Horror
Audio: Stereo
Rapporto Immagine: 4:3
Sottotitoli: No

Produzione: Andrea Giomaro
Autori Sceneggiatura: Andrea Giomaro
Anno di Produzione: 2010
Fotografia: Andrea Giomaro
Musiche: Sabrina Bursi, Frederick Livi, Fulvio Mennella
Montaggio: Andrea Giomaro

Attori Principali: Sonia Caselli, Frederick Livi, Mauro Pagnottella, Francesco Uguccioni

Budget: 5000 €
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria:  Horror

Sinossi:

Serena è un dottore e lavora in un ospedale di città. La sua vita è monotona e schematica fino al giorno in cui riceve una telefonata da Betania. Il prete del piccolo villaggio dove è nata Serena le comunica la morte del nonno. Serena si dirige quindi verso Betania in un viaggio “simbolico” che risveglierà il suo lato emotivo.

Serena capisce che a Betania alcuni morti ritornano in vita, privi però della volontà.  Anche Serena riceverà questo “dono” di una seconda possibilità con suo nono, ma la dottoressa non potrà sostenere quella realtà fino al crollo emotivo finale. 

Valutazione:

Diretto dal regista Andrea Giomaro, Betania è un cortometraggio Horror che ha piacevolmente suscitato il nostro interesse. Anticipato da una sequenza onirico visionaria di Serena, quasi a volere subdolamente presagire qualcosa di grave, la giovane dottoressa dai modi pacati e monotoni, viene contattata dal prete della sua città natale e viene informata della perdita di suo nonno. Raggiunta la destinazione scoprirà ben presto che la calma apparente di quel luogo, cela invece una terribile verità.

Cortometraggio dalle atmosfere che ricordano molto “Silent Hill” con una nebbia che accompagna la protagonista per quasi tutto il suo viaggio, quasi a volere nascondere e inghiottire quel luogo ed i suoi “abitanti”. 

Un horror-zombie diverso, che non trascende mai nella banalità, ma si aggrappa invece ad una trama ben strutturata che riesce a mostrare anche il lato psicologico dei protagonisti. Una fotografia dai colori desaturati, a tratti quasi in bianco e nero, a volere calare lo spettatore nella tristezza e rassegnazione di quel luogo.

La protagonista principale regala una espressività “fredda” in linea con il suo essere nostalgico ed il suo fare monotono e ripetitivo, purtroppo a tratti la recitazione sembra troppo forzata.

Di buona manifattura il make-up dei morti viventi. Molto coinvolgenti anche le musiche che accompagnano con disinvoltura e ricercatezza i 25 minuti di girato.

Un ottimo film horror.

Ci è giunto un DVD con una custodia rigida, una cover ben realizzata,  DVD label e nessun menù.

TECNICA DI RIPRESA: 8/10

SCENOGRAFIA: 8/10

RECITAZIONE: 7/10

AUDIO: 6/10

COLONNA SONORA: 7/10

EFFETTI CG: /

TRUCCO – MAKE-UP: 8/10

MONTAGGIO: 7/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 8/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 8/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 7,4

Regia: Matteo Maino

Durata: 16′ 46″
Genere: Horror
Audio: Dolby Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 16:9
Sottotitoli: No

Produzione: Suckbrain Tree
Autori Sceneggiatura: Matteo Maino
Anno di Produzione: 2012
Fotografia: Mattia Biasi
Musiche: Marco Tonello, Matteo Maino
Montaggio: Matteo Maino

Attori Principali: Alessio Bellunato, Stegfania Fornasier, Giuseppina Manola Sciacovelli, Mattia Zilio

Budget: 0 €
Concorso: "Corto GALP 2012"
Categoria: Horror

Sinossi:

Una tranquilla cittadina viene colpita da una serie di omicidi che riguardano giovani ragazze. Vittorio Vanelsi, un giovane appassionato di occulto, è preoccupato per la sua fidanzata Lucia. Sarà il suo amico Giona a rivelargli un segreto che potrebbe far luce sul macabro mistero. Omaggio al cinema Horror anni '30.

Valutazione:

Produzione zero budget per il regista Matteo Maino, che partecipa al nostro concorso (ed. 2012) con il cortometraggio "Curse Of The Vampire", una rivisitazione in chiave moderna del cinema horror degli anni '30.

Vittorio Vanelsi, un giovane appassionato di occulto si trova alle prese con una oscura vicenda legata al mondo dei vampiri, in particolare l'ultimo vampiro (in questo caso una vampira) che minaccia la fidanzata di Vanelsi. Sarà proprio il protagonista principale a portare a termine la macabra scia di omicidi. 

Maino, giovane regista Padovano, regala in questa produzione numerosi riferimenti al cinema horror; lo stesso nome del protagonista principale (Vittorio Vanelsi) non può che rievocare elementi cinematografici e narrativi del cinema dei vecchi tempi, infatti Abraham Van Helsing non è che il puro e semplice antagonista del Conte Dracula, un professore che dichiara guerra ai vampiri.

Nel corto viene inoltre citato il libro "Varelli" chiaro riferimento al cinema Argentiano, in effetti Emilio Varelli è l'alchimista che scrisse le "Tre Madri" nel film Inferno di Dario Argento.

La trama del corto si sviluppa in modo troppo lineare, la sensazione è che ci s aspetta esattamente ciò che accadrà. Tecnica di ripresa a volte troppo statica, in particolare nei dialoghi dei personaggi chiave. Le idee per uno sviluppo più accurato c'erano, infatti le carrellate durante la corsa di Vanelsi ci sono piaciute. La scelta della cromia in Bianco e Nero, non può che farci piacere, sono molto pochi i registi che si cimentano in questa scelta, che sono tutt'altro che semplici. Il bianco e nero (o meglio la scala di grigi) prevede un accurato utilizzo dell'illuminazione, pena un girato sovraesposto o sottoesposto. Maino ha reso il tutto piacevole anche con effetto in post produzione che simula le vecchie pellicole con effetti di "flicker". Sfocatura (poco percettibile) al minuto 1' 22'.

La valutazione che ha fatto precipitare il corto è stata purtroppo la recitazione, che a nostro avviso ci è sembrata troppo impostata, anche se l'espressività e la naturalezza dei gesti degli attori comunque ha compensato.

Per quanto riguarda la traccia audio, il parlato era sempre comprensibile e mixato adeguatamente con la colonna sonora che accompagnava con piacere i 16 minuti di girato, l'unica segnalazione da fare è nel minuto 11' 30'' dove si sente in modo marcato lo stacco dal "silenzio" al "rumore di fondo" che disturba la scena.

Davvero notevole e da segnalare la cura per la cover del DVD, la grafica molto curata lo rende molto piacevole alla vista, peccato per il DVD label che risulta invece "scorticato".

Ci è giunto un DVD con custodia rigida, cover e menù semplice. 

Curse Of The Vampire è un horror dai toni pacati che comunque raggiunge il suo obbiettivo, il regista dimostra grande passione per il cinema horror, un miglioramento di tecnica e un montaggio più dinamico farebbero la differenza. Siamo curiosi di vedere le future produzioni di Matteo Maino.

TECNICA DI RIPRESA: 6/10

SCENOGRAFIA: 6/10

RECITAZIONE: 5/10

AUDIO: 6/10

COLONNA SONORA: 7/10

EFFETTI CG: 6/10

TRUCCO – MAKE-UP: 

MONTAGGIO: 6/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 7/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 7/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 6,2

Regia: Giulia Cignolini, Alex Ordiner

Durata: 17′ 54″
Genere: Horror
Audio: Dolby Stereo AC3/2
Rapporto Immagine: 16:9
Sottotitoli: No

Produzione: Autonoma
Autori Sceneggiatura: Giulia Cignolini, Jessica Cossettini, Alex Ordiner
Anno di Produzione: 2011
Fotografia: Alex Ordiner
Musiche: n.d.
Montaggio: Alex Ordiner

Attori Principali: Fabio Bravo, Daniele Mion, Stefania Pagnutti, Giovanni Pravisani, Federico Zamparo

Budget: 250 €
Concorso: "Corto GALP 2011"
Categoria: Horror

Sinossi:

Estate. Quattro amici, un weekend in montagna. L’incontro con un boscaiolo li porterà, attraverso una leggenda ormai dimenticata, a guardare con occhi diversi il paesaggio che li circonda.

Valutazione:

Regia a quattro mani per questo singolare cortometraggio che cavalca con estro il folclore popolare, i registi Giuglia Cignolini e Alex Ordiner portano in scena una storia ben realizzata che aproccia al mondo della leggenda popolare con toni misteriosi ed originali.

La leggenda su cui fonda le radici il cortometraggio risale nelle credenze popolari dell' Alta val But e racconta di una imponente montagna che un tempo apparteneva a un tale Silverio il quale ne era entrato in possesso con un inganno. Il Silverio della leggenda, padrone di "Plan dai Ai" era un imbroglione e spostò i confini per allargare i suoi possedimenti, perchè voleva impadronirsi di un pezzo di terreno del signor Brunetti. Un giorno il signor Brunetti vide che il suo vasto suolo sulle carte, in realtà, si stava ritirando e le misurazioni non quadravano; allora si insospettì e chiamò Silverio in tribunale. Il giorno stabilito la moglie di Silverio disse al marito:”Metti la terra dell’orto negli stivali e potrai giurare di pestare il tuo terreno”. Così fece. Giunto in tribunale, Silverio giurò il falso dicendo: “Io calpesto il mio terreno!”.Per questo motivo, alla sua morte, ebbe un premio che lo legò alla montagna tanto bramata: fu condannato dal diavolo a demolirla a colpi di piccone.

Quattro ragazzi trascorrono serenamente un weekend in montagna, passata la notte in tenda, uno di loro si sveglia e prepara il caffè. Da li a poco si ode un rumore simile ad una frana e subito dopo compare un boscaiaolo. Il giovane ragazzo chide all'uomo se ha udito anche lui lo strano rumore,così offrendogli il caffè, il boscaiolo racconta la leggenda di Silverio. Il boscaiolo prosegue per la sua strada e gli altri 3 ragazzi del gruppo si svegliano; ognuno aveva sognato la stessa identica cosa…

Il titolo cui prende il nome il cortometraggio "Glereon" deriva da una parola friulana che significa ghiaione, distesa di sassi. Nello specifico è il luogo in cui Silverio (il dannato del moscardo) si trova confinato a vivere per l'eternità.

Buona ed originale la trama, che trae spunto da miti e leggende popolari, portando in superfice un cinema spesso dimenticato. La marcata inflessione dialettale, caratterizza da una parte il corto rendendolo più "popolare", dall'altra parte penalizza bruscamente la sceta del dialetto rispetto ad un più comprensibile Italiano.

Tecnicamente, ci sono sicuramente degli aspetti migliorabili, partendo dalla stabilità delle immagini talvolta "mosse" sopratutto durante le ripese dinamiche. Anche il montaggio lascia un po a desiderare, il cambio da un immaginie all'altra non è sempre riuscito bene. L'audio in presa diretta, fa sentire tutti i suoi limiti, ma dona comunque un atmosfera particolare che bene si sposa con la magnifica scenografia naturale.

I nostri comlpimenti a Giulia ed Alex per aver rievocato in modo originale il folclore locale.

Ci è giunto un DVD con bustina trasparente,nessuna cover, DVD label e menù semplice. 

TECNICA DI RIPRESA: 7/10

SCENOGRAFIA: 8/10

RECITAZIONE: 7/10

AUDIO: 6/10

COLONNA SONORA: 6/10

EFFETTI CG: /

TRUCCO – MAKE-UP: /

MONTAGGIO: 6/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 4/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 9/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 6,7

Regia: Giovanni Paolucci

Durata: 20′ 00″
Genere: Noir
Audio: Stereo
Rapporto Immagine: 16:9
Sottotitoli: No

Produzione: Martingala
Autori Sceneggiatura: Giovanni Paolucci
Anno di Produzione: 2014
Fotografia: Giosuè d'Andrea
Musiche: Gomer
Montaggio: Giovanni Paolucci

Attori Principali: Pietro Ragusa, Marco Foschi, Giovanni Calcagno

Budget: 2500 €
Concorso: "Corto GALP 2014"
Categoria: Giallo-Thriller

“2° Classificato” Corto GALP 2014

Sinossi:

Gli Uccisori è un noir ambientato nei primi decenni del 900. Due Sicari, Max e Al, entrano da Henry’s,la tavola calda gestita da George. Stanno cercando l’olandese,vogliono ucciderlo. I personaggi che si muovono nella piccola città di Summit vivono nell’ombra di un cielo cupo, ognuno con la sua personale difesa, un proprio distacco, per sopportare il peso di una vita senza via d’uscita. Solo Nick, il ragazzo che lavora alla locanda, sembra volersi ribellare alla muta accettazione di una realtà di paura e violenza e nonostante tutto continua a lanciare il proprio sguardo alla ricerca di una nuova luce.

Valutazione:

Giovanni Paolucci, si mette alla prova con questo mediometraggio, liberamente ispirato da un racconto di Ernest Hemingway (The Killers). A differenza del trend attuale, che vede sempre più un frequente utilizzo delle macchine fotografiche digitali, Paolucci decide di girare l'intera opera su pellicola (16 mm) conferendogli una gradevole fotografia in bianco e nero, arricchita da una naturale granulosità, in tema con l'ambientazione e l'epoca della storia (1900).

Breve racconto noir, in cui la trama viene dislocata su più piani, conferendo a più protagonisti il ruolo d'interesse e terminando con un inaspettato finale. Le luci sapientemente utilizzate garantiscono una resa eccellente della fotografia che come già indicato è in bianco e nero.

Le inquadrature sono saggiamente elaborate, i piani di ripresa catturano lo spettatore e le lente zommate conferiscono interesse nei dialoghi principali.

Buona l'interpretazione di tutti gli attori, qualche accavallamento nei dialoghi al minuto 12:16

Mediometraggio con un incipit ben riuscito che perde un po' di mordenza nella seconda parte, forse per una maggiore staticità dei campi di ripresa o forse per un naturale appesantimento del dialogo narrativo.

Sia gli abiti di scena che le location utilizzati per "Gli Uccisori" sono perfettamente ricercate e in tema con il testo dell'opera.

Un plauso a Giovanni Paolucci che ha saputo "osare" con questo noir ben riuscito. un rumore bianco per incrementare un atmosfera onirica senza però disturbare o distrarre lo spettatore.

TECNICA DI RIPRESA: 8/10

SCENOGRAFIA: 8/10

RECITAZIONE: 9/10

AUDIO: 8/10

COLONNA SONORA: 6/10

EFFETTI CG: /

TRUCCO – MAKE-UP: /

MONTAGGIO: 8/10

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 7/10

ORIGINALITA’ – IDEA – NOTA DELLA GIURIA: 5/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 7,3

Trailer:

Regia: Cristiano Anania

Durata: 12′ 33″
Genere: Noir
Audio: Stereo
Rapporto Immagine: 4:3
Sottotitoli: no

Produzione: All 4 One
Fotografia: Gabrio Contino / Eugenio Cinti Luciani
Musiche: Neocromo
Montaggio: Alessio Rivellino

Budget: 1000 €

Concorso: "Corto GALP 2010"

Pietro cerca di portare a termine la giornata da buon cristiano, seguendo alla lettera i dieci comandamenti. Aiuta amici ed estranei, fino a quando...

Cristiano Anania regista di questo cortometraggio, sviluppa una idea interessante sulla base dei "10 comandamenti", anzi nove comandamenti, visto che il protagonista principale  del video sembra non contemplarne uno di essi "non uccidere".

Inizialmente ritmato da inquadrature un po troppo mosse,e a volte sfocate (solo i primi minuti su qualche primo piano) il corto si stabilizza in una storia che condisce sacro e profano in una dinamica narrativa ben strutturata. La scenografia varia sviluppata in ambiente prevalentemente urbano, rende scorrevole e piacevole i 12 minuti del girato. Attori preparati, la recitazione è abbastanza buona, i nostri complimenti all'interpretazione (e alla bellezza) di Marianna Antonelli che con disinvoltura e naturalezza si svincola da situazioni impegnative.

Le musiche accompagnano discretamente il cortometraggio anche se a volte i volumi non sono bene regolati, anche gli effetti sonori potevano essere curati con maggiore attenzione.

Il DVD ci è giunto con custodia e copertina, nessun label DVD e nessun menù.

Corto in tema con il concorso, forse poteva essere curata con più attenzione la parte finale, ma comunque ci è piaciuto. Il regista dovrebbe concentrarsi meglio sulla parte tecnica (mano ferma e/o cavalletto) e controllare con più attenzione luci e fotografia. Il montaggio audio merita maggiore attenzione.


TECNICA DI RIPRESA: 6/10

SCENOGRAFIA: 6/10

RECITAZIONE: 7/10

AUDIO: 6/10

EFFETTI CG: n.v.

TRUCCO – MAKE-UP: n.v

PRESENTAZIONE PRODOTTO: 5/10

VALUTAZIONE GLOBALE: 6/10